璀璨中原网：行走河南·读懂中国丨汉画百戏 杂技中原

引子：异彩纷呈多幻变

　　在南阳汉画馆里，有这样一块画像石：一男子一只手摇着拨浪鼓，另一只手还能跳接12个小球。看过的人都会惊叹：原来古时候就有这样扣人心弦的杂技表演了。

河南博物院“汉代斜索戏车画像砖”。

南阳汉画馆镇馆之宝“许阿瞿”的百戏表演。

　　杂技在中国源远流长。学术界对杂技的起源，较为公认的说法是杂技源于秦汉百戏，百戏源于战国角抵。因而，杂技又有“大角抵”“角抵戏”“散乐”“杂耍”“把戏”等叫法。

　　开场、画锅、使扣、撂明地、摸杆、搭棚、赶堂会……这些“行话”，说的就是杂技。

　　柔术、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等，这些是杂技的“绝活”项目。

　　河南作为中国杂技艺术主要发祥地，素有“杂技之乡”的美誉，在《庄子》《列子》等典籍中，都有关于中原杂技的记载。从汉唐宫廷艺术的鼎盛，到勾栏瓦肆的繁荣，从“走马卖解”的凋敝到“杂技外交”的担当，作为“百戏之都”的河南，见证了杂技艺术的每个重要发展节点。杂技艺术，从古至今，熠熠生辉。

　　史话石说 见证古老技艺

　　“（汉武帝）元封三年春，作角抵戏，三百里内皆观。”

　　《汉书》

　　杂技作为一门古老的肢体表演艺术，从原始人挥动粗壮的手臂制造工具的那天开始，就能依稀看到杂技的影子——

　　采集果实，需要攀藤爬树；追逐野兽，需要奔跑投掷。后来的投壶、射箭、流星索等项目，从中有踪迹可寻。

　　大约在新石器时期，杂技已经萌芽。新石器时代遗址中，曾发现许多精美的空心圆陶球，内装沙粒，摇动时沙沙作响，应是表现手技的道具。

　　随着社会变革，到了春秋战国时期，杂技在力技（扛鼎）、形体技巧（跳剑）、耍弄技巧（口技）、驯兽等方面初具雏形。秦代，角抵戏正式登场。汉代经济繁荣，国力昌盛，与西域各国关系友好，促进了文化大交流，终于在东汉形成多彩“百戏”。

　　借助于近代考古发掘，我们有幸一窥古人百戏风貌。

　　南阳汉画馆，是我国建馆最早、藏品最多的汉画像石博物馆。馆藏画像石近3000块，其中重要内容是角抵百戏。百戏在东汉宫廷和达官贵戚之中已非常流行。画像石刻画的，既有投壶宴饮、斗鸡走狗的享乐场景，还有飞剑、跳丸、倒立、吐火、耍坛子、长袖舞等杂技表演，见证了汉代乐舞百戏艺术的繁荣和文化的交流融合。

　　走进南阳汉画馆，细细观摩“角抵”展厅的一块块画像石，我们不难发现，当时不仅有“斗牛士”“斗熊士”，还有“打虎英雄”“搏狮勇士”。人物或赤手空拳或头戴面具奋勇搏击，激烈的格斗场景，穿越千年岁月，仍令人感到震撼。

　　被称为镇馆之宝的“许阿瞿”画像石，刻画了年仅5岁不幸夭折的许阿瞿生前游戏场景。五人表演舞乐百戏，如飞剑跳丸、跳盘鼓舞等，为后人研究汉代百戏提供了珍贵的直观史料。

　　汉画馆的藏品中还多次出现形态优美的“倒立”表演场景。《中国杂技史》作者傅起凤认为，这说明汉代“倒立”技巧已相当精深，为中国“倒立”技巧至今走在世界前列打下坚实基础。

　　河南博物院收藏的“汉代斜索戏车画像砖”，表现的是中国杂技史上的经典绝技。画面中有两辆戏车，被飞奔的骏马拉着前行，前车上的艺人正在表演倒立、圆球上跳丸等绝技，后车上的艺人在一条倾斜度为50度左右的斜索上“踩钢丝”。这项1800年前的大型戏车表演绝技，现已失传，后人只能从这块画像砖上，窥得当年的表演是多么惊心动魄。

　　百戏是不需要任何语言就能理解的视觉艺术，很适用于外事活动。因此在汉代被推上外交舞台，成为文化交流中走在前列的艺术形式。史料记载，汉武帝曾举办过声势浩大的“大角抵”表演，招待外来使臣。而他国使团来访时，也会带来杂技幻术表演者，部分精彩技艺如吐火、结绳、吞刀、都卢寻橦等，很快被中原艺人吸收，使得汉代杂技艺术更精彩丰满。

　　在南阳汉画馆，不少画像石也记录了这一事实。“看，这是位胡人，他深目高鼻，头戴尖顶帽，正持钩驯象。”讲解员说。

　　画像无语，历史有痕。画像充分证明，东汉时驯象技术已通过丝绸之路从西域传入中原，成为人类的共同文化瑰宝。

　　百戏之都 隋唐盛极一时

　　“立部伎，鼓笛喧。舞双剑，跳七丸，袅巨索，掉长竿。太常部伎有等级，堂上者坐堂下立。堂上坐部笙歌清，堂下立部鼓笛鸣。”

　　唐·白居易《立部伎》

　　东汉之后的魏晋南北朝，以中原杂技传统节目为基础，各民族之间频繁交流，兼收并蓄。吸收了北方游牧民族的“猿骑”“五兵角抵”和大批高空节目，加之又引进西域歌舞、杂技幻术，使得技艺更充实。

　　隋唐时代，洛阳发展成“百戏之都”。隋炀帝在洛阳聚集乐工三万余人，其中半数为百戏艺人。专业队伍巨大，演出盛况空前。

　　公元606年，隋炀帝在洛阳芳华苑举行首场“百戏大会演”，招待使臣。内容有幻术“黄龙变”“扛鼎”“耍大缸”“竿技”等，标志着宫廷杂技极盛时代的开始。之后演出规模越来越大，每逢万国来朝，都要上演百戏盛会，演员上万人，队伍绵延七八里长。演出装备奢华，不仅演员，观众也要穿锦绣花衣，竟至“两京绘锦为之中虚”，卖断了货。

　　这种超大型的演出规模，世界戏剧史上实属罕见。

　　进入盛唐时期，国家的兴盛进一步推动文化繁荣。具有历史传统的杂技，在洛阳掀开了辉煌一页。

　　唐玄宗在洛阳明义坊设立两个教坊，主要培养百戏人才，直属宫廷管辖，可谓是百戏“国家队”。当时杂技节目多达一百多个，流行有“叠罗汉”“戴竿”“乔装动物系”“马戏”等，技艺高超，高手云集。

　　唐代独多女大力士，杂技内行谓之为“底座”者，能承巨重。最为有名的“戴竿”三原王大娘，长竿上能载十八个人而行，“纤腰女儿不动容，戴行直舞一曲终”，这样的神力之技，前无古人，后无来者。

　　听起来洋气的“国际大马戏”，回河南才算回到了老家。马戏是百戏的重要组成部分，在隋唐时期洛阳城，演出已达到极盛。唐玄宗曾在洛阳天津桥“设酺”，为期三天，一边享受美食，一边观看演出。不仅有寻橦走索、丸剑角抵等百戏，又引大象、犀牛等入场，巨兽能随乐而舞。

　　对此盛事，文人描述颇多。诗人陈子昂曾有诗记载洛阳盛会：“垂衣受金册，张乐宴瑶台。云凤休征满，鱼龙杂戏来。”张祜《大酺乐》：“车驾东来值太平，大酺三日洛阳城，小儿一伎竿头绝，天下传呼万岁声。”可见当时演出盛况。

　　隋唐时期的洛阳，是国际化大都市。由于国际交往频繁，对杂技的需要增加，同时，中原杂技也随同中华文化向四方传播，推动了不同文化地区杂技、乐舞的进一步交流融汇。

　　踏着丝绸之路而来的胡人，不少以表演百戏谋生。这些卷发碧眼的美女，善胡旋舞，是当时的“网红”，西域风情的艺术表演，引得观众流连驻足。

　　开放包容、兼容并蓄的文化氛围，推动百戏在盛唐达到了艺术鼎盛时刻。